Стачка / Strike
Режиссер - Сергей Эйзенштейн
Премьера - 28 апреля 1925
Жанр - Драма, революционный
Автор сценария - Сергей Эйзенштейн, Валериан Плетнёв, Григорий Александров, Илья Кравчуновский
Оператор - Эдуард Тиссэ, Василий Хватов
Художник-постановщик - Василий Рахальс
В главных ролях - Григорий Александров, Максим Штраух, Михаил Гоморов, Иван Клюквин, И. Иванов, Александр Антонов, Даниил Антонович, Юдифь Глизер, Борис Юрцев, Вера Янукова, Леонид Алексеев, П. Полторацкий, Владимир Уральский, Пётр Малек, Николай Юдин, М. Мамин
Производство - Госкино (1-я фабрика)

Стачка (1924) - первая полнометражная работа Сергея Эйзенштейна. Первоначально картина задумывалась как пятая часть восьмисерийного цикла лент о революционной борьбе, названного «К диктатуре». Но другие части так и не были реализованы. По замыслу автора, у картины должны были быть пролог и эпилог, но эпилог в картину не вошёл, а пролог не снимался вообще. Съёмки велись целиком натурные - в Москве и её пригородах - за исключением некоторых эпизодов. В качестве массовки участвовали ученики студий Пролеткульта и рабочая молодёжь московских заводов.
В «Стачке» Эйзенштейн, желая уйти от традиций «старого» театра, использует стиль изображения, похожий на кинохронику, и отказывается от введения главных героев и обозначения фабулы и сюжетных перипетий. Он сразу же старается применить все доступные ему кинематографические приёмы и техники. В результате картина оказалась переполнена различными кинотехническими «аттракционами». Фильм считается новаторским с точки зрения ракурсов и монтажа и первой лентой в духе социалистического реализма.
Фильм встретил неоднозначные отзывы зрителей и критиков. Советская пресса и некоторые кинематографисты называли фильм новаторским и в целом очень высоко оценивали значение картины для мирового кинематографа. Но зрителями фильм принят не был из-за усложнённого киноязыка. На всемирной выставке 1925 года в Париже Эйзенштейн за свою ленту был удостоен серебряной медали.

Советские фильмы 1918 – 1925 - [ Ссылка ]
Наша группа ВКонтакте / VK - [ Ссылка ]

Историко-революционный фильм. На одном из крупнейших заводов России организовывается стачка, поводом для которой послужило самоубийство рабочего, несправедливо обвиненного администрацией завода в краже инструментов…
Подробнее - [ Ссылка ]_(фильм), [ Ссылка ], [ Ссылка ]

Director - Sergei Eisenstein
Writer - Sergei Eisenstein, Valerian Pletnev, Grigori Aleksandrov, Ilya Kravchunovsky
Cinematography - Eduard Tisse, Vasili Khvatov
Art Director - Vasili Rakhals
Cast - Grigori Aleksandrov, Maksim Shtraukh, Mikhail Gomorov, Ivan Klyukvin, I. Ivanov, Aleksandr Antonov, Daniil Antonovich, Yudif Glizer, Boris Yurtsev, Vera Yanukova, Leonid Alekseev, P. Poltoratsky, Vladimir Uralsky, Pyotr Malek, Nikolay Yudin, M. Mamin
Production Co - Goskino

Strike (1924) - in Russia's factory region during Czarist rule, there's restlessness and strike planning among workers; management brings in spies and external agents. When a worker hangs himself after being falsely accused of thievery, the workers strike. At first, there's excitement in workers' households and in public places as they develop their demands communally. Then, as the strike drags on and management rejects demands, hunger mounts, as does domestic and civic distress. Provocateurs recruited from the lumpen and in league with the police and the fire department bring problems to the workers...
Written by jhailey@hotmail.com - [ Ссылка ]

Strike is a 1925 silent film made in the Soviet Union by Sergei Eisenstein. It was Eisenstein's first full-length feature film, and he would go on to make The Battleship Potemkin later that year. It was acted by the Proletcult Theatre, and composed of six parts. It was in turn, intended to be one part of a seven-part series, entitled Towards Dictatorship (of the proletariat), that was left unfinished. Eisenstein's influential essay, «Montage of Attractions» was written between Strike's production and premiere.
The film depicts a strike in 1903 by the workers of a factory in pre-revolutionary Russia, and their subsequent suppression. The film is most famous for a sequence near the end in which the violent suppression of the strike is cross-cut with footage of cattle being slaughtered, although there are several other points in the movie where animals are used as metaphors for the conditions of various individuals. Another theme in the film is collectivism in opposition to individualism which was viewed as a convention of western film. Collective efforts and collectivization of characters were central to both «Strike» and «Battleship Potemkin».
Read more - [ Ссылка ]_(1925_film

свернуть