Lamentacje - Wacław z Szamotuł wobec XXI. wieku
Lamentacje to wielowymiarowy projekt związany z nowym, zaktualizowanym spojrzeniem na twórczość Wacława z Szamotuł (ok. 1520/25 - ok. 1560), uznawanego za jednego z najwybitniejszych polskich kompozytorów, którego utwory po raz pierwszy drukowane były poza granicami Rzeczypospolitej. Renesans, w którym żył i tworzył Wacław z Szamotuł był czas niezwykle ważnym zarówno dla historii kultury, filozofii, jak i sztuki, a w tym i muzyki. Był to czas naznaczony zwrotem ku człowiekowi (humanizm). Obecny czas, w który się znaleźliśmy, też potrzebuje szczególnej uwagi i szukania wspólnoty. Jako poznańscy twórcy kultury, zainspirowani muzyką Szamotulczyka, który nauki pobierał najprawdopodobniej także w poznańskiej Akademii Lubrańskiego, realizujemy interdyscyplinarny projekt artystyczny, w którym z specjaliści z różnych dziedzin mi.in. muzykologii, antropologii, religioznawstwa, teatrologii i ekologii będą rozmawiać na temat twórczości kompozytora. Spotkania zostały zarejestrowane i będą pojawiały się na stronie wyraj.org
Muzyka Wacława została opracowana przez zespół kakofoNIKT & Chór Pogłosy w zupełnie nowy, oryginalny sposób łączący siłę ekspresji 35-osobowego chóru, elektroniki, bębnów ludowych, brzmienia folkloru szamotulskiego, renesansowej lutni i awangardowych rozwiązań brzmieniowych.
Nazwa dla całego projektu - lamentacje wzięła się od odnalezionych kilka lat temu zaginionych utworów Wacława. Lamentacje nie są tu tylko historycznym odniesieniem, są krytycznym spojrzeniem, niepokojem, krzykiem rozpaczy i sprzeciwu na temat aktualnego stanu (degradacji) środowiska, ale też zagubienia współczesnego człowieka. Nie spoglądamy wysoko w niebiosa, ale przyglądamy się temu co się dzieje na Ziemi, wokół nas.
Współczesnej refleksji poddane zostały teksty, przepisane z całym bagażem doświadczeń zagadnień i problemów, z którymi mierzy się współczesny człowiek.
Ukoronowaniem tego procesu jest album Lamentacje, który przyjął nietypową formę - każdemu etapowi nagrywania będzie towarzyszył krótki dokument wideo. Łącznie 9 filmów pokazuje pracę z różnymi przestrzeniami o silnym nacechowaniu akustycznym i symbolicznym: kościoły, opuszczone fabryki, studia nagraniowe, zagajniki i zarośla ogrodów, sale teatralne i stodoły składają się na inspirujące tło pracy dla niezwykłych muzyków.
seria dokumentów o powstawaniu płyty:
dyrygentka Joanna Sykula Sykulska
kakofoNIKT
Patryk Lichota - elektronika
Michał Joniec - złom, bębny obręczowe, tomy
Marcin Małecki -baraban, bęben obręczowy, werbel, tamburyn
Goście : Jacek Hałas - śpiew, lira korbowa
Kapela Szamotulska: Natalia Czaja-Jagielska - skrzypce Paweł Kuźniak - maryna Tomasz Kuźniak - klarnet
Marianna Kowal - lutnia barokowa
Chór Pogłosy
Soprany: Justyna Grzesik, Antonina Bajew, Aleksandra Anioła, Hanna Górnicka-Holeczek, Maria Ratajczak, Malwina Bleja, Ewa Tracz, Wiktoria Machnicka, Kamila Kaczmarek, Julia Wiergowska
Alty: Kamila Majka, Wiktoria Kostrzewa, Maja Wąż, Klementyna Lewińska, Oliwia Jóźwiak, Paulina Malanowska-Urbaniak, Sandra Talent, Zuzanna Bajew, Marcelina Truszkowska
Tenory: Jędrzej Michalski, Emil Wilawer, Dawid Kajczyk, Piotr Więckowski
Basy: Maciej Roszak, Andrzej Piechota, Filip Masłowski, Wojciech Lubarski
kompozycje - Joanna Sykula Sykulska, Patryk Lichota, Tomasz Citak
teksty - Karo Kwiecień, Michał Joniec
nagrania wideo - Leszek Garstka (Shotmaster.pl)
montaż wideo - Antoni Megger
nagranie dźwięku i postprodukcja - Patryk Lichota
realizacja dźwięku live - Bartek Olszewski
światło - Jacek Nowaczyk (Fabryka Wrażeń)
PR Manager - Mariem Harzallah
promocja - Julia Wiergowska
produkcja - Dominika Mądry
strona internetowa - Piotr Korsak
tłumaczenia - Hanna Górnicka-Holeczek
koordynacja merytoryczna - Alina Mądry
organizator: Stowarzyszenie Musica Patria
Finansowanie: Samorząd Województwa Wielkopolskiego, Miasto Poznań
